ILLI STRUUNT

Cuando Gregor Samsa se ve desposeído de sus pertenencias y se aferra a un retrato sin valor aparente con un indiscutible instinto de supervivencia, deja claro que «nuestras cosas», esos objetos que hemos cargado de significado, también somos nosotros.

Es el lenguaje de las cosas, lo que la materia esconde, ese deseo primitivo y universal de rodearnos de cosas, de acariciarlas, de hacerlas nuestras, de buscar objetos que formen parte de nuestra vida cotidiana, casi de nuestra identidad. Es la necesidad de tocar y preservar, de jugar con lo tangible, de construir y transformar. ¿Qué significan las cosas, nuestras pertenencias, nuestras herramientas? ¿Por qué construimos? ¿Por qué nos fascina tanto crear y observar las formas, la geometría, la belleza y la particularidad de los objetos?

Porque somos una especie fabricante de herramientas, amantes de lo tangible, porque soñamos con materializar lo invisible.

Struunt representa una intersección entre la fotografía y la apreciación estética; cada imagen refleja la esencia de los objetos. Su enfoque artístico se centra no solo en la belleza visual, sino también en el tema en sí, con perspectivas innovadoras y sorprendentes.

Explorando elementos de la vida cotidiana desde perspectivas inusuales, reconstruyéndolos desde nuevas perspectivas, descontextualizándolos y buscando significados ocultos desafiando las percepciones tradicionales. Este proceso creativo no solo resalta la estética del objeto, sino que también invita a la reflexión sobre su significado y trascendencia.

La búsqueda de lo que las cosas encierran en Struunt es un viaje que implica la creación de nuevas piezas, fotografiadas antes de ser destruidas, o de piezas desgastadas por el tiempo y que han perdido su significado. Este acto de destrucción y abandono no puede ser un final, sino una metamorfosis, una representación de la transitoriedad y el olvido. La idea de que cada fotografía captura un momento efímero, irrepetible, añade un nuevo significado a cada obra.

Struunt invita al espectador a reconsiderar su relación con los objetos cotidianos y la naturaleza singular de las cosas al incorporarles una mirada artística. Una experiencia visual estética y profundamente reflexiva.